The Smiths — одна из самых влиятельных рок-групп всех времен. Стирая границы между эмо и инди-роком своими характерными гитарными партиями, гармонирующими с эмоциональной поэзией Моррисси, они продолжают служить саундтреком к поколениям подростковой тоски.
За пять лет совместной работы группа выпустила четыре студийных альбома, прежде чем распасться на пике своего могущества. Они так и не воссоединились, а Джонни Марр и Моррисси все еще обменивались ударами в прессе.
Сегодня такие громкие песни, как “There Is A Light That Never Goes Out”, “This Charming Man”, “Panic” и “Heaven Knows I’m Miserful Now”, по-прежнему являются хитами cold-stone, и группа остается популярной для саундтреков к мрачным фильмам о совершеннолетии. Но откровенные политические взгляды Моррисси, подпитываемые ненавистью, сделали The Smiths группой, которую трудно полюбить в 2023 году.
Тем не менее, трудно отрицать явный талант и мощную химию, которую Моррисси, Марр, барабанщик Майк Джойс и басист Энди Рурк сумели уловить за короткое время, проведенное вместе. Вот топ 10 самых крутых песен.
“I Won’t Share You” — Strangeways, Here We Come (1987)
Песня в последнем альбоме The Smiths также является одним из самых деликатных треков, когда-либо выпущенных группой. Под нежную акустическую гитару Моррисси уверенно расстается с партнером без малейшего сожаления. В идеальном мире это также можно было бы рассматривать как прощальные слова Моррисси остальным членам группы с обнадеживающими текстами вроде “Я увижу тебя где-нибудь, я увижу тебя когда-нибудь”, в то время как его отказ “поделиться” мог бы стать последним ударом по Марру, который на данный момент в The Smiths карьера уже началась с сотрудничества с другими артистами. Это нежное прощание.
“Paint A Vulgar Picture” — Strangeways, Here We Come (1987)
Чванливое “Нарисуйте вульгарную картину” приводит Смитов в наибольшую ярость. Над пышной, цветущей гитарой Моррисси намеренно нацеливается на музыкальную индустрию. “На собрании звукозаписывающей компании, у них на руках — мертвая звезда”, — напевает он в начале песни, а остальная часть трека пропитана таким же количеством яда.
“I Know It’s Over” — The Queen Is Dead (1986)
На вступительном треке к третьему альбому The Smiths Моррисси исполняет одно из своих лучших вокальных выступлений в истории, и даже кавер-версия Джеффа Бакли не смогла привлечь к себе внимание. Пропитанная нежной грустью, пауэр-баллада выдвигает на первый план напряженные тексты о разбитых сердцах, в то время как за ними звучит напыщенная гитарная работа. Однако, не желая быть слишком очевидным, “I Know It’s Over” также выступает как признание эго и показывает, что главный герой трека берет на себя вину за собственное одиночество.
“Half A Person” — The World Won’t Listen (1987)
Несмотря на все его бахвальство в наши дни, “Половина человека” видит Моррисси в самом отчаянном положении. Милая песня о сокрушительном подростковом бездействии, трек служит своего рода историей происхождения вокалистки The Smiths. “Шестнадцатилетний, неуклюжий и застенчивый — вот история моей жизни”, — поет он под ликующую гитарную партию после рассказа зрителям о неразделенной любви. Это было бы жалко, если бы не было так красиво.
“Handsome Devil” — Hatful Of Horrow (1984)
Одна из самых сложных песен, когда-либо написанных The Smiths, эта песня существует только в живом исполнении как радостная, сексуально заряженная песня о злоупотреблении властью. По-видимому, это один из первых четырех треков, которые группа когда-либо писала вместе, и их бесстрашие явно присутствовало с самого первого дня.
“Well I Wonder” — Meat Is Murder (1985)
Прекрасная грустная песня, вокал Морисси обладает навязчивой, почти сказочной уязвимостью, но остальная часть группы делает большую часть тяжелой работы. Джойс играет на барабанах настойчиво, но сдержанно, в то время как гитаристы Марр и Рурк объединяются, чтобы создать раскачивающийся танец, который только усиливает ощущение потусторонней магии.
“A Rush and A Push and The Land is Ours” — Strangeways, Here We Come (1987)
Вступительный трек к финальному альбому The Smiths задал тон причудливой, вызывающей пластинке, которая вот-вот должна была выйти в свет. Вдохновленный американской поп-звездой Репаратой 50-х, “A Rush and A Push and The Land is Ours” не содержит гитары, поскольку Марр хочет вырваться из «звенящей» коробки, в которую была помещена его игра. Вместо этого грув-драйвовый трек опирается на электрическое пианино и умную работу ритм-секции группы, чтобы создать удивительно веселый номер об иммиграции.
“Is It Really So Strange?” — Louder Than Bombs (1987)
Один из первых треков, написанных The Smiths после успеха The Queen Is Dead, группа так и не нашла записи, которая бы отдавала ему должное, поэтому отказалась от него в пользу других треков. Однако она была возрождена во время сессии для Джона Пила и позже выпущена на сборнике Louder Than Bombs. Вдохновленный рок-н-роллом 50-х, энергичный, потрясающий хип-хоп трек рассказывает Моррисси странную историю о принадлежности и убийстве монахинь.
“Shoplifters Of The World Unite” — Louder Than Bombs (1987)
Грохочущий, рычащий трек, на который оказали влияние Брюс Спрингстин и гитарист группы E Street Нильс Лофгрен, в “Shoplifters Of The World Unite” присутствует реальное ощущение угрозы, а игра Марра на гитаре придает ему восхитительно напыщенный оттенок в этом соло. Тем не менее, в ней есть тот глэм-рок-отблеск, которым известны многие из лучших песен Smiths.
“You’ve Got Everything Now” — The Smiths (1984)
Второй трек с одноименного дебюта The Smiths звучит так же грубо и готово, как и остальные треки той эпохи, но в нем есть интенсивность и уязвимость, которые бросают вызов отрывочным записям. Колеблясь между большими, оптимистичными моментами надежды и приступами отчаяния, с гитарой и вокалом, борющимися за внимание на протяжении всего альбома, “You’ve Got Everything Now” содержит отсылки ко всему, что сделало The Smiths такой силой.